Que signifie « Revised » dans mes carnets de partitions ?
Diffusé dans la Newsletter - Septembre 2026
Depuis le début de l’année 2026, vous avez peut-être remarqué l’apparition d’un nouveau terme dans certains de mes carnets de partitions : « Revised ».
Mais que se cache-t-il derrière ce mot ?
Est-ce simplement une nouvelle édition d’une partition ? Une correction ? Un changement de quelques notes ?
En réalité, c’est un peu plus que cela.
Une partition, mais aussi un chemin d’apprentissage
Lorsque j’ai commencé à revoir certaines de mes anciennes partitions, je me suis rendu compte qu’un arrangement pouvait être très agréable à jouer, mais parfois difficile d’accès pour une personne qui débute la harpe.
Or, il existe énormément de morceaux que l’on aimerait jouer dès que l’on commence à apprendre : des musiques de films, de séries, de jeux vidéo… des morceaux qui nous ont marqués et qui donnent justement envie de prendre sa harpe et de progresser.
C’est donc avec cette idée que j’ai commencé à créer les versions Revised.
L’objectif n’est pas simplement de simplifier un morceau.
Il s’agit plutôt de proposer un véritable parcours progressif autour d’un même morceau.
27 cordes ou 34 cordes
Les carnets Revised prennent également en compte les deux modèles de harpes celtiques que l’on rencontre le plus souvent dans mon enseignement :
27 cordes et 34 cordes.
Cela permet d’adapter le morceau aux possibilités de chaque instrument, sans demander à une personne débutante de posséder immédiatement une harpe plus grande.
Mais l’adaptation au nombre de cordes n’est qu’une partie du travail.
Plusieurs niveaux pour un même morceau
Dans une version Revised, je peux proposer plusieurs façons d’aborder un même passage.
Une première version peut être destinée à un niveau débutant, avec une main gauche plus simple et une organisation plus accessible.
Puis, progressivement, d’autres possibilités permettent d’enrichir le morceau : une main gauche plus développée, davantage de notes, des accompagnements plus travaillés…
L’idée est de pouvoir commencer avec une version que l’on est capable de jouer, puis revenir au même morceau plus tard et continuer à le faire évoluer.
Ainsi, la partition ne devient pas trop rapidement « trop facile ».
Elle peut accompagner les progrès du harpiste.
L'exemple de Concerning the Hobbits
C’est particulièrement visible dans mon carnet consacré à Concerning the Hobbits, la magnifique musique composée par Howard Shore pour Le Seigneur des Anneaux.
Dans cette nouvelle version, j’ai notamment réécrit l’introduction pour qu’elle soit plus fidèle à la manière dont je joue réellement le morceau.
Mais j’ai également travaillé différentes possibilités, notamment pour la main gauche, afin de proposer plusieurs étapes dans l’apprentissage.
Vous pouvez voir directement les différences entre deux versions sur la fiche du morceau, où j’ai ajouté des captures d’écran d’extraits des partitions.
Cette approche se retrouve dans plusieurs carnets
Concerning the Hobbits n’est pas un cas isolé.
J’ai utilisé cette même réflexion pour Interstellar, puis plus récemment pour Sleepsong.
Chaque morceau est différent, bien sûr, et les adaptations ne sont donc pas identiques.
Mais le principe reste le même :
permettre à un harpiste de commencer quelque part, puis lui donner la possibilité d'aller plus loin.
C’est particulièrement important pour moi parce que je rencontre beaucoup de personnes qui débutent la harpe avec l’envie de jouer immédiatement des morceaux qui leur plaisent.
Et je trouve cela parfaitement légitime !
Pourquoi faudrait-il attendre plusieurs années avant de pouvoir jouer une musique qui nous fait rêver ?
Une version simplifiée ne veut pas dire une version « au rabais »
C’est une distinction qui me semble importante.
Adapter un arrangement à un niveau débutant ne signifie pas forcément enlever tout ce qui fait l’intérêt musical du morceau.
Il faut plutôt réfléchir à ce qui est essentiel, à ce qui peut être conservé, et à ce qui peut être introduit progressivement.
C’est aussi pour cette raison que je préfère parler de versions progressives plutôt que simplement de versions « faciles ».
Le but n’est pas seulement de jouer le morceau plus facilement.
Le but est de l’apprendre.
Et les vidéos ?
Une autre question m’a été posée récemment à propos de mes vidéos : certains effets audio, notamment la réverbération, peuvent donner l’impression que la version entendue est différente de la partition.
Il est donc utile de préciser que les vidéos que je publie sont avant tout mes interprétations personnelles.
C’est ma façon de jouer le morceau à un moment donné, avec ma propre musicalité, mes choix d’interprétation et, bien sûr, le son de l’enregistrement.
La réverbération ou les autres effets utilisés lors de l’enregistrement peuvent modifier la couleur sonore, mais ils ne changent pas la structure du morceau ni l’arrangement écrit dans la partition.
Une vidéo montre donc une manière d’interpréter une version ; elle ne représente pas nécessairement toutes les possibilités proposées dans le carnet.
Donner envie de jouer
Au fond, c’est probablement cela qui se trouve derrière les carnets Revised.
J’ai envie que quelqu’un qui commence la harpe puisse ouvrir une partition et se dire :
« Je ne sais peut-être pas encore tout jouer… mais je peux commencer. »
Puis, quelques semaines ou quelques mois plus tard :
« Maintenant, je peux essayer cette autre version. »
Et finalement :
« Tiens, je vais essayer d'aller encore un peu plus loin. »
Parce qu’apprendre la harpe, ce n’est pas seulement accumuler des morceaux.
C’est aussi voir son propre chemin parcouru.
Et si un morceau emblématique peut donner envie de commencer ce chemin, alors il mérite peut-être d’être accessible un peu plus tôt que prévu.
écoutez le podcast
Eve McTelenn - Septembre 2026